“想把春天留在我的茶室里。”十年前的一个心愿，让当年在北京马连道经营茶室空间的韩小蝶迈入了无花道花艺的大门。没有制式教材、无需付费求学，她承袭师徒相传的“日课”修习模式，秉持手中有花、心中有念、顺势而为的插花理念，沉淀出诠释生命本真的独特花艺风格。
如今，韩小蝶深耕插花教学、运营茶室、承接庭院景观项目，同时兼任摄影师，在热爱的事业与日常生活之间，寻得恰到好处的平衡。
2012年，韩小蝶顺利考取高级评茶员证书，自筹5万元资金开设了一家茶叶小店。2016年，一场偶然的茶会活动让她结识了无花道创始人吴永刚。
“吴老师现场创作时，对待草木的敬畏之心、专注的眼神以及物我两忘的状态，深深触动了我。”韩小蝶回忆。2017年春天，她看到吴永刚发布学员招募的消息，当即申请报名，缘由简单而纯粹——“想把春天留在我的茶室里”。
韩小蝶与师父吴永刚
这份纯粹质朴的初心，恰好契合吴永刚以师徒口传心授传承传统花艺的理念，自此正式开启了韩小蝶的拜师求艺之路。
无花道秉持“无为而为、取法自然”的传统插花理念，溯源中国《瓶史》《瓶花谱》等古典插花文脉，摒弃繁复刻意的造型，讲究草木枯荣相生的自然意趣；取材偏爱山野枯枝、时令野草，不盲目追逐名贵珍稀花材；审美推崇留白意境与线条美学，巧妙借鉴国画虚实相生的构图章法。
与众不同的是，无花道不编撰固定插花教材，而是以口传身教的古法模式传授技艺。吴永刚的热销插花书籍《花间世》系统收录其插花理念、创作感悟与海量花艺作品，成为韩小蝶学习技艺、钻研理法的重要范本。
韩小蝶的学艺从基础瓶花起步，坚持每日跟随吴永刚观摩学习，精进技艺。“老师创作时，我负责取景记录。我实操插制时，老师则悉心点拨讲解。最初那几年，沉醉其中的我每天都会完成十几件插花作品。”韩小蝶说。不仅如此，吴永刚外出授课、落地大型空间花艺项目时，都会带着韩小蝶随行协助，让她在实战中积累了经验，快速成长起来。
无花道所倡导的“无为而为”，绝非随性无序、毫无章法，而是在熟练掌握核心技法后顺应植物自然生长态势，细致观察枝条走势、遵循生长属性，寻觅草木最本真、最动人的呈现姿态。
“用心观察，花草自会告诉你它最美的角度。观察植物姿态，需要手持整株花木横斜观势、反复取态，锁定最佳呈现点位，不施外力、不加雕琢，顺势而为便是最好的创作。”这是韩小蝶侍花多年的深刻感悟。
初学阶段，她单以月季为素材完成数百件日课作品，在日复一日的积累中逐步从容驾驭各类花材，读懂万千草木的独特气韵。
一次进山寻找花材，韩小蝶偶遇一截歪斜倒伏的枯竹，随手捡拾带回家，找来一根细管作为储水器皿，搭配一支铁线莲悬挂于木门之上。质朴枯竹、清雅花枝与木门肌理相得益彰，一束柔光洒落，衬得花枝明艳灵动，意境悠远。
另有一次云南之行，村寨门口苍劲古朴的参天古树、裸根之上丛生繁茂的野草，给了她极大的启发。返回北京后，她捡拾一支被狂风折断的国槐枝干，将其穿插于枯树根之间，再以锦带花点缀基部，完美复刻出山野古树枯荣相依的自然景致。
下图作品是韩小蝶去龙泉游学的随心之作。当时她在山上寻找植物，偶然看到这截枯竹歪倒在竹丛中，就捡回来，用钉子挂在朋友空间的木门上。她找到一个很细的小管，当做储水器皿，采来朋友家门口的一支铁线莲，插入小管中。作品的颜色、肌理，正好和木门契合，一束光打进来，把花朵衬得格外明艳。
下图作品是韩小蝶从云南茶山回来创作的。当时她看到云南一些村寨门口都会有比较大的古树，树根裸露在外，上面会茂盛地长出一些小草。回到北京后，正好刮了一夜大风，第二天她在路边捡到了一枝国槐。回到店里后，她把国槐枝穿插在枯树根里，再用锦带花在基部做了呼应，将自己印象中老树枯根的印象表现出来。
下图作品是她在龙泉三杰之一——刘杰的在山堂创作的。当时正逢柴窑开窑，韩小蝶选了山上河边栾树果的枝材，它代表奇妙绚丽的一生，寓意着好运和财富；桂花又有地位崇高、誉满天下的文士形象。花期在丰收的秋季，也象征着收获，和龙泉青瓷开窑的意象契合。自然生长的植物都比较有意趣，两根枝条一高一低，层次分明，就形成了完美的结构。
吴永刚潜修传统文化多年，结交众多深耕茶道、制器、古琴、书画等领域的传统文化从业者。各界朋友常常相聚雅集、互通交流、共赏文化意趣。每一次随师出行学习，都让韩小蝶受益匪浅。2018年春节，习花仅一年的韩小蝶受邀为中央电视台新闻频道《蒙曼老师聊春联》节目定制专属插花作品。
“除插花之外，我日常研习茶道、古琴与摄影，几门技艺并非相互割裂，而是相辅相成、彼此赋能。”多才多艺的韩小蝶深谙传统艺道互通之理。
插花创作中，草木舒展自在的原生状态让她得以松弛身心、沉淀心境；茶道修习的宁静内观让她在花艺创作中心神安定；摄影研习积累的构图与光影逻辑让她深谙插花虚实取舍、层次营造的要义。
“定格成型的插花作品如同立体空间中的一幅国画，由点、线、面、块构成，兼具留白与虚实。部分肉眼观感极佳的插花作品拍摄后却意境不足，核心便是缺失三维立体层次，这就需要精细微调修剪，对技艺精度提出更高要求。”韩小蝶介绍。扎实的摄影功底，让她格外注重花艺作品拍摄的光影把控，一件作品的意境高低，全然取决于光影虚实的和谐程度。
2020年，融合多个领域的美学积累，韩小蝶将原有茶店升级为露华茶美学·露华研花阁，打造了一处兼具品茶、习花、雅集功能的人文静谧空间。如今她的事业划分三大核心板块：花艺教学、大型雅集空间植物营造、日常空间插花陈设。其中大型植物空间营造项目体量最大，发展最为成熟。
这项业务是韩小蝶跟随吴永刚多年实战历练后延伸而来的，师徒二人长期合作，成功落地众多知名文化项目，其中包括琉璃艺术家梁明毓携手国风艺术家李玉刚联袂打造的《玉毓生辉》《無问风清》茶事雅集，北京朝阳国际茶香文化节《郡府·泠茗禅》、重庆《重庆行歌·听松风》等大型文化雅集，以及多家知名房地产企业的景观陈设项目。此外，她还与李玉刚专属摄影团队合作拍摄了《华风集之24节气茶席花》系列作品，上线后收获大量中式自然花艺爱好者的好评。
下图作品为韩小蝶在《無问风清》茶事雅集中自己茶席的植物营造设计。茶席桌长三四米，客人坐在桌子的一侧，观看对面舞台的演出。“我以青苔和兰草构筑微缩自然景观，融入琉璃茶器的清透质感。背景中古典戏剧人物闭目的影像与前方实景中的茶气，形成‘虚与实’'古与今’‘静与雅”的视觉对话，赋予传统插花与茶席更多的当代艺术语境。”韩小蝶说。
于韩小蝶而言，插花与茶道一样，既是安顿内心、修身养性的修行，也是谋生立命的事业。十年侍花，她始终坚守无花道“顺势、本真”的初心，于一草一木间，传递中式古典花艺藏于自然、归于本心的独特魅力。
（文中图片、视频由韩小蝶提供）
关注“中国花卉报”视频号