南大社2个项目入围第18届傅雷翻译出版奖

法国驻华大使馆文化、教育与科学事务公使衔参赞艾文鸿

Florent Aydalot, ministre conseiller pour les affaires culturelles, éducatives et scientifiques de l'ambassade de France en Chine

傅雷奖组委会主席董强

Dong Qiang, président du comité d'organisation du Prix Fu Lei

2026傅雷奖评委会主席杨一心宣布10部入围译作名单 

Alexis Lavis, président du jury du Prix Fu Lei 2026, dévoile les 10 finalistes

新闻发布会现场

Conférence de presse

由汉学家、中国人民大学比较哲学副教授杨一心担任主席的评委会将选出最终获奖作品。除了八位常任评委，上届傅雷奖的两位获奖译者黄荭与王甦也将参与终评，另有两名中方特邀嘉宾助阵，分别是作家苏童和南京大学教授朱虹。法国作家让–巴蒂斯特·安德烈亚将担任本届傅雷奖法方特邀嘉宾，并参与傅雷奖的系列活动。

获奖者将于11月21日在南京世界文学客厅举办的颁奖典礼上揭晓。11月22日，两场文学见面会将在方所南京店举办。这是读者与入围译者及编辑近距离交流的机会！

2009年，在法国驻华大使馆和以法国文学教授、作家及翻译家董强先生为代表的中国法语界学者的推动下，傅雷奖得以创立。傅雷奖突出法语图书的汉语翻译，同时促进这些书籍在中国的传播。傅雷奖得到了许多文化界杰出人士的支持，尤其是勒克莱齐奥和莫言两位诺贝尔文学奖得主。傅雷奖表彰在法中两国文化交流中承担关键工作的译者，他们是名符其实的语言摆渡人。

入围作品- 社科类

Titres finalistes - Essai

 《反俄狄浦斯：资本主义与精神分裂（卷一）》

吉尔·德勒兹，菲利克斯·加塔利 著

夏莹 译

南京大学出版社

L’Anti-Œdipe : Capitalisme et schizophrénie 1 de Gilles Deleuze et Félix Guattari (Éditions de Minuit, 1972)

Traduit par Xia Ying

Nanjing University Press

在本书中，德勒兹和加塔利对弗洛伊德的精神分析理论展开批判，进行了对欲望与现实（特别是资本主义社会）关系的分析，并特别提出欲望生产的概念。而且，他们还通过“亚细亚生产方式”和“资本主义生产关系”等概念对马克思主义的历史唯物主义理论进行了发展和重构。作为二人合作的重要理论，精神分裂分析也在本书中首次被阐发。通过本书的努力，二人对社会科学与分析心理学进行了更深入的阐述。

Dans cet ouvrage, Deleuze et Guattari critiquent la théorie psychanalytique de Freud, et analysent le rapport entre le désir et la réalité, en particulier dans la société capitaliste. Ils introduisent notamment le concept de « production du désir. » De plus, ils développent et remanient la théorie marxiste du matérialisme historique. C’est aussi dans cet ouvrage qu’est présentée pour la première fois l’analyse schizophrénique, fruit de leur collaboration. À travers cet ouvrage, les deux auteurs ont contribué à renouveler profondément les sciences sociales et la psychologie analytique.

《拟像与拟真》 

让·波德里亚 著

王睿琦 译

南京大学出版社

Simulacres et simulation de Jean Baudrillard (Galilée, 1981)

Traduit par Wang Ruiqi

Nanjing University Press

本书出版于1981年，是哲学家让·波德里亚面对以图像和技术复制性为核心的消费社会提出的诊断，被认为是后现代主义思想的代表之作。波德里亚认为，我们与现实之间的关系已经发生了激进的转变，我们不再能够清楚地分辨现实性和再现。当代生活被他所说的各种“拟像”所主导，它们先于并塑造了我们曾以为的现实。它们是些无起源的图像，不再指向任何具体的参照物，而是彼此互相指涉，形成无休无止的符号循环。

Publié en 1981, ce livre présente le diagnostic posé par le philosophe Jean Baudrillard face à la société de consommation, centrée sur l’image et la reproductibilité technique. Il est considéré comme un ouvrage phare du postmodernisme. Baudrillard estime que notre rapport au réel a subi une transformation radicale et que nous ne sommes plus en mesure de distinguer clairement la réalité de la représentation. La vie contemporaine est dominée par ce qu’il nomme des « simulacres » qui précèdent et façonnent la réalité telle que nous la concevions autrefois. Il s’agit d’images sans origine, qui ne renvoient plus à aucune référence concrète, mais se réfèrent les unes aux autres, constituant un cycle de signes sans fin.

《愤怒的农民：1870年法国乡村惨案》

阿兰·科尔班 著

刘树才 译

光启书局 / 上海人民出版社

Le village des « cannibales » d’Alain Corbin (Flammarion, 2016)

Traduit par Liu Shucai

Luminaire Books / Shanghai People’s Publishing House

1870年8月，在佩里戈尔地区的小村庄奥特法耶，一名年轻贵族因被指控高喊“共和万岁！”而惨遭村民严刑虐待，并被活活烧死。1871年2月。共和派记者夏尔·蓬萨克首次将这一惨剧提升至历史事件的高度来看待。他写道：“在犯罪史上，从未见过如此令人发指的谋杀。奥特法耶惨案在某种程度上完全是一起政治犯罪。”阿兰·科尔班重现了1870年沉闷而紧张的政治气候，揭示了朴素政治观念的交锋、铺天盖地的谣言，以及对旧秩序重现与过往灾难复燃的极度恐慌，如何一步步将乡村民众推向如此令人发指的残暴行径。

Août 1870. À Hautefaye, petit village du Périgord, un jeune noble accusé d’avoir crié « Vive la République ! » est torturé puis brûlé par des villageois. Février 1871. Le journaliste républicain Charles Ponsac est le premier à considérer ce drame comme un évènement historique. Il écrit : « Jamais, dans les annales du crime, on n’avait vu un meurtre aussi épouvantable. Le crime d’Hautefaye fut, en quelque sorte, un crime entièrement politique. » Alain Corbin restitue le climat politique tendu de 1870 et montre comment la simplicité des représentations politiques, la prolifération des rumeurs, la hantise du retour de l’ordre ancien et des catastrophes du passé ont conduit une population rurale à recourir à une telle cruauté.

《博物馆，一部世界史①：从珍宝库到博物馆》以遥远的过去开篇，一直讲到“博物馆”机构的创立。“博物馆”一词于15世纪末出现在意大利，到了18世纪，博物馆已遍布整个欧洲。这是一段由捐赠和通商、盗窃和掠夺、外交和战争交织而成的历史，同时涉及建筑、观赏和处理藏品的方式、法律、组织架构和供人观看等问题。这既是一部艺术史，也是一部商业、知识和技术的历史。

Le premier volume du Musée, une histoire mondiale, intitulé Du trésor au musée, s’ouvre sur un passé lointain et retrace l’histoire qui conduit à la naissance du musée en tant qu’institution. Le terme « musée » apparait en Italie à la fin du XVᵉ siècle, et se diffuse dans toute l’Europe au XVIIIᵉ. Cette histoire est faite de dons et de ventes, de vols et de pillages, de guerres et de diplomatie. Elle aborde également l’architecture, les manières de contempler et de traiter les collections, les questions juridiques, ainsi que les débats sur les modalités d’exposition. C’est à la fois une histoire de l'art, mais aussi une histoire du commerce, des savoirs et des techniques.

本书是阿尔都塞给那些没有哲学准备的人写的一本哲学入门书。全书以抽象为主线，剖析了抽象与具体、理论与实践、哲学与政治之间的关联，探讨了哲学与宗教的关系和哲学抽象的特征，分析了哲学实践与生产、政治、科学及艺术实践的异同，最终通过哲学与意识形态的联系，阐明了为什么哲学归根到底是理论中的斗争。本书写于阿尔都塞思想总结阶段，系统表达了他二十多年的思考，既是对其独特哲学立场的定格，也是面向未来的思想宣言。

《岁月像一头贪食的野兽》汇集了法国诗人保罗-让·图莱（1867—1920）的代表诗作。诗集于其逝世后的1921年由迪旺出版社与埃米尔-保罗兄弟出版社首版，以其独创的“反韵”诗体著称，韵式多为ABBA，诗句常以八音节与六音节长短交错，在古典格律与现代自由诗之间开辟出一条精致而富有音乐性的道路。诗作语言巧妙融合了含蓄的讽刺与抒情的笔调。主题多关乎日常生活、爱情与时光流逝，在简洁的形式中蕴含情感，被公认为法国幻想派诗歌的典范。

L’heure comme une bête implacable et gloutonne rassemble l’œuvre poétique majeure de Paul-Jean Toulet (1867‑1920). Publié à titre posthume en 1921 par les Éditions du Divan et Émile-Paul frères, ce recueil invente la « contrerime » (rime qui prend souvent la forme ABBA, vers de huit et six syllabes alternés), traçant une voie musicale entre forme classique et liberté. D’une langue alliant ironie et lyrisme, ces poèmes qui évoquent le quotidien, l’amour et le temps avec concision, sont reconnus comme un chef-d’œuvre de la poésie fantaisiste française.

本书是埃德加·莫兰于25岁时创作的作品，亦是这位法国思想界巨擘唯一的一部小说，尘封七十五年后方得出版。小说以独生子阿尔贝·梅西耶为主人公。他十岁丧母，父亲好心隐瞒死讯，反而使他独自承受丧母之痛。他在小说与电影的滋养下，度过了孤独的青春期，进入中学后才结识人生中最初几位朋友。两次世界大战期间，他第一次接触到政治。当时的法国社会矛盾日益加剧，从人民阵线到慕尼黑会议，再到“奇怪的战争”，各种思想激烈碰撞。法国沦陷后，他赴图卢兹避难，并在二十岁时投身抵抗运动。这部自传体小说揭示了这位伟大的社会学家与哲学家在内心、思想及政治层面上的探索历程。

Écrit à l’âge de 25 ans par Edgar Morin, ce roman, le seul de ce grand penseur français, est resté inédit pendant soixante-quinze ans avant d’être publié. Il met en scène Albert Mercier, fils unique, qui perd sa mère à dix ans. Son père, pour le protéger, lui en cache la mort, le laissant seul face à la douleur. Nourri de romans et de films, il traverse une adolescence solitaire et ne découvre l’amitié qu’au lycée. Entre les deux guerres, la politique fait irruption dans sa vie, dans une France profondément divisée, du Front populaire aux accords de Munich, puis à la « drôle de guerre ». Après l’Occupation, réfugié à Toulouse, il s’engage dans la Résistance à vingt ans. Ce roman autobiographique dévoile les cheminements intimes, intellectuels et politiques de ce grand sociologue et philosophe français.

《女生宿舍》是卢旺达裔法国女作家斯科拉斯蒂克·穆卡松加于2012年出版的代表作。小说以卢旺达一所位于尼罗河畔高山上的天主教女子寄宿学校为背景。这所学校的学生主要为来自卢旺达上流社会富有家庭的胡图族女孩，也包括了受严格人数配额限制的少数图西族女孩。在看似封闭而平静的校园空间中，潜伏的族群矛盾逐渐浮出水面，隐约预示着大屠杀的来临。作品以克制而深刻的笔触，将青春成长与历史悲剧交织在一起，既具有强烈的文学感染力，也承载着沉重的历史反思。

Notre-Dame du Nil est une œuvre majeure de l’écrivaine franco-rwandaise Scholastique Mukasonga, publiée en 2012. Le roman se déroule dans un pensionnat catholique de jeunes filles situé sur les hauteurs bordant le Nil, au Rwanda. L’établissement accueille principalement des élèves hutues issues de familles aisées de la haute société rwandaise, ainsi qu’un petit nombre d’élèves tutsies, admises selon un quota strictement limité. Dans cet espace scolaire en apparence clos et paisible, les antagonismes ethniques latents émergent peu à peu, laissant entrevoir l’imminence du génocide. Par une écriture à la fois retenue et profonde, l’auteure entremêle récit d’apprentissage et tragédie historique, conférant à l’œuvre une grande puissance littéraire tout en portant une réflexion sur l’Histoire.

帕特里克·德维尔的《瘟疫与霍乱》并不局限于传记写作，而是以医生兼探险家亚历山大·耶尔森的经历为切入点，交织科学史、殖民扩张与世界经验。作为曾师从巴斯德的科学家，耶尔森呈现出一种独特的科学与地理轨迹。从巴黎到印度支那，他横跨19世纪末20世纪初，在研究、航行与探索之间展开人生，同时始终与制度中心保持距离。文本以片段、跳跃与并置推进，交织历史人物、科学材料与旅行叙述，由此构成非线性的现代性图景。在这里，“进步”不再意味着连续发展，而是呈现为一组持续生成的张力与位移。

Peste & Choléra de Patrick Deville dépasse le cadre de la biographie. À partir de la figure du médecin et explorateur Alexandre Yersin, le récit articule histoire des sciences, expansion coloniale et expériences du monde. Formé auprès de Pasteur, Yersin incarne une trajectoire scientifique et géographique singulière. De Paris à l’Indochine, il traverse la fin du XIXᵉ siècle et la première moitié du XXᵉ siècle entre recherche, navigation et exploration, tout en se tenant à distance des centres institutionnels. Le texte avance par fragments, ellipses et rapprochements. Il croise figures historiques, matériaux scientifiques et récits de voyage, composant une modernité non linéaire, où le progrès n’apparaît pas comme une continuité, mais comme un champ de tensions et de déplacements.

14岁的玛丽是巴黎歌剧院的“小老鼠”，日薪两法郎，缺勤便会被开除，常常忍饥挨饿、双脚带伤。她为德加摆姿势，一站数小时，身姿紧绷，眼神倔强空洞。1881年，德加以她为原型的蜡像展出，真人服饰与毛发搭配“罪犯般的面相”，让观众或斥其为堕落象征，或赞其为现代性先驱，却无人知晓她的名字与归宿。这部探讨艺术与真实、观看与被看的杰作，让我们懂得：有些凝视，本就是救赎。

À quatorze ans, Marie est un petit rat de l’Opéra de Paris. Payée deux francs par jour et menacée de renvoi à la moindre absence, elle est souvent affamée et blessée aux pieds. Elle pose pour Degas, debout pendant des heures, dans une position tendue, le regard à la fois obstiné et vide. En 1881, Degas expose une statue de cire réalisée d’après elle, vêtue de véritables vêtements et dotée de vrais cheveux, avec un visage que certains jugent « digne d’une criminelle ». Certains spectateurs y voient le symbole de la déchéance, d’autres une œuvre pionnière de la modernité. Pourtant, personne ne connaît son nom ni ce qu’elle est devenue. Ce chef-d’œuvre, qui interroge les rapports entre l’art et le réel, le fait de voir et d’être vu, nous permet de comprendre que certains regards peuvent, en eux-mêmes, constituer une forme de rédemption.

来源：法国文化公众号